Colloque: Corpus et textes de représentation. 14-15 juin 2018.

Le colloque NACLA2 a pour ambition d’interroger la pertinence d’une approche basée sur corpus dans l’exploitation des textes de représentation.

Le texte de représentation englobe à la fois les textes dramatiques classiques – pièces de théâtre, scénarios et scripts de cinéma, etc. – mais également des textes relevant d’autres modes dramaturgiques, tels que les débats parlementaires, les comptes rendus de réunion, les entretiens, etc.

S’il existe désormais des critères de la TEI (Text Encoding Initiative) pour la structuration balisée de textes de théâtre, etc. (http://www.tei-c.org/release/doc/tei-p5-doc/en/html/DR.html) il n’en existe pas encore pour la dramaturgie quotidienne des débats, etc. ce qui motive certains chercheurs à s’inspirer des normes pour le texte théâtral dans la structuration de ce type de texte (cf. l’initiative PolMine https://polmine.github.io/about/). Les balises xml de la TEI ne sont par ailleurs pas toujours les plus pertinentes, selon les types de données et les tâches envisagées (Hardie 2014, « Modest XML for Corpora : Not a standard, but a suggestion. » ICAME Journal 38.1).

Ce colloque vise à rassembler des chercheurs en TAL, en linguistique de corpus, en littérature ou en sciences politiques, dans une réflexion commune autour de la structuration des données textuelles de ce domaine et de l’exploitation que l’on peut en faire, selon les modes de structuration retenus.

Les questions posées pourraient être :

  • Quelles balises de structuration pour quelles données ?
  • Quelle(s) structuration(s) pour quelles exploitation(s) ?
  • Peut-on développer des procédures automatiques ou semi-automatiques de structuration ?
  • Quelle exploitation peut ressortir de ce type de données ?
  • Quels outils de visualisation, quelles mesures d’association, etc. ?

En dehors des occasions de rencontres interdisciplinaires, le projet devra donner lieu à une publication et pourra conduire vers de futures collaborations sur des thèmes idoines à l’interiéur de l’Agorantic et en externe.

Le projet vise à faire dialoguer des chercheurs en linguistique (linguistique de corpus et TAL), en informatique, en littérature et en sciences humaines et sociales. C’est un projet qui est en pleine cohérence avec l’axe identitaire de l’université, associant la culture (théâtrale, etc.), le patrimoine et les sociétés (via les SHS) et les sociétés numériques (l’informatique), par le biais de l’exploitation des données langagières de chacun de ces domaines.

Pour plus d’informations: https://nacla2.sciencesconf.org/

Journée de formation / atelier sur R

Le 25 octobre, nous accueillerons Guillaume Desagulier pour une journée de formation / atelier consacrée à la présentation, la prise en main et la manipulation de l’environnement R pour l’exploitation de corpus textuels dans le but d’en extraire des données linguistiquement pertinentes (fréquences, concordances, cooccurrences de divers ordres). Il s’agira d’accompagner un nombre limité de participants (étudiants et chercheurs) dans la découverte et la pratique d’un environnement largement utilisé en recherche statistique.
L’environnement R, réputé austère ou difficile d’accès, existe désormais sous des déclinaisons plus ergonomiques, offrant au chercheur avisé des possibilités d’exploitation de corpus paramétrables et visualisables. L’atelier se propose de familiariser le chercheur avec cet outil.
Guillaume Desagulier est MCF HdR à Paris 8, spécialiste de linguistique cognitive et auteur de _Corpus Linguistics and Statistics with R_ (sortie novembre 2017) http://www.springer.com/gp/book/9783319645704.

Contacter Graham Ranger graham.ranger@univ-avignon.fr pour plus de détails, inscription, etc.

Festival SENSES 19-27 mai 2017

Du 19 au 27 mai 2017, au Théâtre des Carmes (Avignon) le Festival SENSES vous fait découvrir trois spectacles produits au sein du projet de recherche et création SENSES : »Les yeux fermés », par Stéphen Pisani, l’opéra « Il Re Cervo » par Paolo Bosisio, et « Solaris » d’après Stanislaw Lem et Andrej Tarkovskij, mise en scène de Paolo Bignamini.

Le Festival SENSES est un projet de recherche et création sur les cinq sens, qui a fait  l’objet de plusieurs travaux de recherche universitaire. Un sondage  effectué en 2013 a mis en évidence en Europe une diminution de la fréquentation des théâtres. En dépit de la crise économique, les principales causes d’une telle dynamique descendante sont imputables à un désintérêt généralisé envers les propositions que font les théâtres.

Afin d’encourager une inversion de cette tendance négative, le Festival SENSES propose des stratégies renouvelées d’élaboration des dramaturgies et des mises en scène, par la valorisation de la perception sensorielle ainsi que par la mise en valeur de la conscience critique du public.

Les trois spectacles proposés, programmés à Avignon, au Théâtre des Carmes André Benedetto, sont donc nés du dialogue scientifique, dramaturgique et artistique qui s’est noué parmi ces différents partenaires.

Le Festival SENSES ne se limite pas à Avignon et à la France. Les trois créations théâtrales sont programmées durant 15 jours en simultané sur les scènes françaises (Avignon), italiennes (Milan), et roumaines (Galati), pour 21 dates au total.

Les spectacles sont accompagnés de rencontres, débats et colloques dédiés aux thématiques traitées par le projet SENSES.

Partenaires :
Université d’Avignon et des Pays de Vaucluse, France – Mme Paola Ranzini, Professeur des Universités,
Università degli Studi di Milano, Italie – Mme Maddalena Mazzocut-Mis, Professeur des Universités,
ScenAperta Altomilanese Teatri di Legnano, Italie – M. Paolo Bignamini et M. Carlo Grassi,
Universitatea
Dunarea de Jos din Galati et Teatrul Muzical Nae Leonard din Galati,
Roumanie – M. Teodor Nita, Professeur des Universités et Directeur du
théâtre lyrique.

Présentation du projet

Nous présenterons les grandes lignes du projet de recherche interdisciplinaire « Théâtre dans le Patrimoine, Patrimoine dans le Théâtre » le jeudi 6 avril à 17h en salle 1W48 et espérons vous voir nombreux.
Très cordialement,
 
Antonia Amo-Sanchez, Marie-Jeanne Galera et Sophie Gaillard.

CREATIVE EUROPE 2015 («SENSES. New transnational strategies for theatre audience building»)

Dans le cadre d’un projet CREATIVE EUROPE 2015 («SENSES. New transnational strategies for theatre audience building») , l’Université de Milan (Italie) organise un Colloque international « Politiques du Théâtre » qui se tiendra  à l’Università degli Studi di Milano (Milan, Italie) les 28 et 29 novembre 2017.

Les deux sections  du Colloque seront consacrées respectivement à :

1) Les politiques du théâtre : le public et son théâtre

2) Esthétiques théâtrales : les sens dans la communication au théâtre

Vous trouverez ci-joint l’appel à communications.

CALL_FOR_PAPER_ENG

CALL_FOR_PAPER_ITA

Les propositions de communications (en français, anglais ou en italien), en format PDF,  comporteront un titre et un résumé (pour un maximum de 200 mots), ainsi qu’une brève fiche bio-bibliographique du proposant.

Les propositions sont à adresser avant le 30 avril  2016, délai de rigueur à :

senses_call@unimi.it

Comité d’organisation : Paolo Bignamini, Eugenio De Caro, Serena Feloj, Lorenzo Lattanzi, Chiara Sironi, Chiara Spenuso
Comité Scientifique : Paolo Bosisio, Raffaele De Berti, Cesare Fertonani, Maddalena Mazzocut-Mis, Theodor Nita, Paola Ranzini, Paolo Rusconi, Claudio Toscani.
La liste des propositions acceptées sera publiée dès que possible sur le site du projet SENSES :
http://www.sensesproject.eu

The Neapolitan Phoenix: heritage and renewal in Renaissance and Early Modern Naples

Dans le cadre du programme IUF de FB et de l’axe 2 d’ICTT, en partenariat avec l’Université de Warwick, se tiendra jeudi prochain 26/5 une journée d’étude réunissant des chercheurs qui travaillent sur le Royaume de Naples dans toute sa dimension polycentrique et multiculturelle :

  • En quoi la culture promue par les rois aragonais et notamment Alphonse le Magnanime est-elle une culture fondée sur la prééminence de l’humanisme latin qui permet à la dynastie exogène de s’ancrer dans l’histoire italienne et romaine ?
  • Quelle image de Naples, latine ou grecque, est-elle remotivée et réutilisée pendant la période humaniste et comment le paysage napolitain est-il vu comme l’héritier du paysage antique ?
  • Comment la culture napolitaine nourrit-elle aussi de la tradition courtoise française héritée de la période angevine tout en l’assimilant avec la tradition hispanique ?
  • Comment le royaume est-il perçu dans le concert des autres système européens : modèle ou contre-modèle de la période angevine à la période espagnole d’après les Guerres d’Italie ?

Pour plus d’informations: http://www2.warwick.ac.uk/fac/arts/ren/news_and_events/conferencesannouncements/neapolitanphoenix/programme

Scènes croisées / Cruce de escenas 9-10 avril 2015

A l’ère de la mondialisation et de la communication numérique, les relations entre les productions théâtrales issues de l’aire culturelle hispanique (Espagne et Amérique) présentent de nouvelles configurations. De ce fait, les années 1990 semblent inaugurer des rapports placés davantage sous le signe de l’échange que de l’imitation voire de la « tutelle » (Osvaldo Obregón).
Le but de ce colloque est d’explorer comment le théâtre crée des relations artistiques, culturelles, sociales, communicationnelles mais aussi comment la mondialisation contribue à recréer le théâtre. Il sera question, d’une part, d’aborder les points de confluence entre les productions artistiques émanant des différentes identités culturelles de l’aire hispanique (y compris les composantes culturelles dites minoritaires) et, d’autre part, d’envisager leur passage et leurs traces dans le paysage culturel français.

Appel à communications joint. appel-bilingue-scenes-croisees

Réunion importante: création de la Société d’Accélération de Transfert de Technologies SATT Sud-Est.

Depuis 2012, les Universités et des organismes de recherche de Paca-Corse ont donné mandat à la SATT pour assurer le transfert des résultats de recherche de leurs laboratoires vers le monde socio-économique. Il peut s’agir de « Transfert de technologies » ou de « Transfert de connaissances » selon les domaines scientifiques.

La SATT a spécifiquement recruté une Responsable de Projet dans le domaine des SHS, Laetita Lasagesse, qui  viendra présenter le dispositif SATT à l’ensemble des chercheurs d’ICTT, et expliquer les moyens humains et financiers dont ils peuvent bénéficier aujourd’hui.
La présentation dure environ 20 min suivi par les questions. Pour ceux qui le souhaitent, la présentation peut se poursuivre par des rencontres individuelles avec Mme Lasagesse.

La réunion aura lieu le vendredi 8 novembre à 10h45 en salle 1W09: venez nombreux.

 

Le citationnisme au théâtre. Appel à communications.

Le citationnisme au théâtre. Formes et finalités de la citation dans le théâtre du présent et du passé (du théâtre grec au théâtre de la postmodernité).

Dans la continuité d’un séminaire commencé en 2011 sur les Typologies de la citation au théâtre, nous nous proposons de poursuivre pour 2013-2014 notre  analyse selon trois axes principaux :
1) La citabilité et la citation du geste.
2) Architextualité et citation : la tradition de la mise en scène des classiques.
3) La citation des arts plastiques ou d’autres media sur scène.

Colloque prévu septembre 2014.

Télécharger l’appel à communications ici : appel-citationnisme

Colloque: Esthétique(s) et idéologie(s). Appel à propositions.

Conference: Aesthetics and Ideology in Contemporary Literature and Drama. 19-20 June 2013.

This conference is intended as a follow-up to Poetical and/or Political Theatre, which took place in Avignon in November 2008. Thanks to an interdisciplinary approach, it aims to widen the perspective by focusing on Aesthetics and Ideology. It will concentrate on the contemporary and ultra-contemporary in order to examine current trends in literature, theatre and other forms of artistic expression.

Colloque: Esthétique(s) et idéologie(s) dans l’art contemporain, théâtral ou autre. 19-20 juin 2013.

Ce colloque interdisciplinaire se situera dans le prolongement de la réflexion entamée lors d’un précédent colloque Théâtre poétique et/ou politique ? (Novembre 2008). Nous aimerions, à partir de ce thème, ouvrir une fenêtre en amont, ou élargir l’angle d’attaque, avec Esthétique et Idéologie. Le colloque serait donc à penser dans une perspective résolument contemporaine, ou sur l’extrême-contemporain, comme observatoire de notre temps et de l’art théâtral, entre autres formes d’expression artistique, qu’il produit.

Full details in attachment below / Informations complètes et modalités de soumission de propositions en pièce jointe ci-dessous.