Emeline Jouve est maître de conférences à l’Université de Toulouse Jean Jaurès, qualifiée en littérature et langue anglaise et en arts du spectacle. Elle nous parlera de son récent ouvrage Avignon 1968 & le Living Theatre. Mémoires d’une révolution, Montpellier: Editions Deuxième Epoque, 2018.
Chers collègues,
Dans le cadre du séminaire de l’axe 4 ‘Art de la ville, Art dans la ville’, nous aurons le plaisir de recevoir Charlotte Gould (Sorbonne Nouvelle – Prismes) pour une conférence intitulée : « Artangel : Londres, extension du domaine de l’art ».
Discutant : Yannick Hascoet – Espace – Dev
Mardi 11 septembre à 14h30, salle 0W12– Site Ste Marthe – Université d’Avignon.
Les travaux de cet ouvrage proposent d’explorer les relations que l’Art Dramatique a tissées entre les différentes aires culturelles hispanophones et la France, à la charnière des XXe et XXIe siècles. Il s’agit d’aborder les points de confluence entre les productions artistiques émanant des différentes identités culturelles de l’aire hispanique et d’envisager leur passage et leurs traces dans le paysage culturel français. Points de contact abordés sous trois angles différents : mondialisation et minorités, métissages esthétiques, diffusion théâtrale.
RESUME.
Paola GIUMMARRA, La langue au théâtre : expression d’une identité culturelle ?
Pour interroger les pratiques théâtrales contemporaines, notamment en France et en Italie, nous avons eu recours à un outil particulier : le rythme. Ainsi, nous proposons une étude comparée de quatre pièces chacune d’un auteur différent, deux français et deux italiens : Juste la fin du monde (1990) de Jean-Luc Lagarce, Clôture de l’amour (2011) de Pascal Rambert, Italia-Brasile 3 a 2 (2002) de Davide Enia et Dissonorata (2006) de Saverio La Ruina. La définition de rythme donnée par Henri Meschonnic nous a permis d’étudier ces pièces sans adopter un point de vue uniquement linguistique, théâtral ou sociologique. Car la révélation de la poétique de l’auteur se dévoile et se rend manifeste précisément grâce au rythme. Un rythme qui relève certes de la structure linguistique de la pièce, mais qui est aussi l’accomplissement de la manifestation historique et culturelle de la voix de ces auteurs.
Corpus et textes de représentation, 15 juin 2018 Avignon (France). (UAPV 8h45-16h00 0E18).
Le texte de représentation englobe à la fois les textes dramatiques classiques – pièces de théâtre, scénarios et scripts de cinéma, etc. – mais également des textes relevant d’autres modes dramaturgiques, tels que les débats parlementaires, les comptes rendus de réunion, les entretiens, etc. Cette journée d’études rassemble des chercheurs en TAL, en linguistique de corpus, en littérature ou en sciences politiques, dans une réflexion commune autour de la structuration des données textuelles de ce domaine et de l’exploitation que l’on peut en faire, selon les modes de structuration retenus.
Pour plus d’informations: https://nacla2.sciencesconf.org/
Une assemblé générale d’ICTT aura lieu le mardi 12 juin à 10h30 en 1W48. L’ordre du jour est le suivant:
Informations générales
Publications
Agor@ntic
Budget: nouvelles règles et nouveaux critères
Séminaires: axes et transversaux
Doctorants
« Sphères »: revue en ligne
Projets en cours
Questions diverses
A 14h une séance de formation Zotero, animée par Graham Ranger, est proposée en 2W1
Cette journée inaugure un cycle de recherche sur les plateaux que les vestiges des édi ces avignonnais ont offerts au théâtre. Elle entend analyser, à travers l’étude d’un premier cas, celui des Carmes (cloître et théâtre), les possibles interactions entre les dynamiques de patrimonialisation et de théâtralisation. Comment deux lieux laissés à l’abandon ont-ils été réinvestis par le théâtre ? Comment le fait littéraire, l’événement spectaculaire et la médiation culturelle ont-ils contribué à modi er la perception des Carmes ? Quelles relations les praticiens du spectacle ont-ils entretenues avec la pierre et son histoire ?
Le prochain conseil d’ICTT aura lieu le jeudi 17 mai à 14h en 1E44.
L’ordre du jour est le suivant:
Ce séminaire propose des perspectives croisées autour de l’art urbain. Il propose notamment de comprendre comment l’intervention de l’art, qu’il s’agisse d’installations ou représentations éphémères in situ , de commandes liées à une politique publique (art dans la ville) ou de représentations du paysage urbain en littérature, peinture ou photographie (art de la ville) modifient le rapport à et la perception de l’espace urbain ainsi que sa mise en récit , qu’elle soit littéraire, picturale, sonore ou numérique.
Le 17 mai 2018, 11h, en salle du Conseil de la BU (1er étage), campus Hannah Arendt
“Le street art: phénomène “glocal”? ” par Edwige Fusaro (LIRCES – Université Sophia-Antipolis – Art contemporain urbain/ Littérature italienne ).
