SEM ESMALI 01/06/22

Après le premier séminaire du 31 mars de Richard Bradford, la seconde conférence du jeudi 28 avrilpar Samuel Tapie et l’intervention de Graham Smith, le jeudi 12 mai, nous recevons mercredi 1 juin, l’artiste plasticien lyonnais Pierre Gallais qui fera une conférence sur le thème suivant:

Du bon usage des maths, là… sur quoi se reposer pour un artiste plasticien

En voici le résumé:

« Je ne parlerai pas d’esthétique des mathématiques, cela a été bien exploré et exprimé par Samuel Tapie dans son intervention. Je vous parlerai plutôt de la place des mathématiques dans mon travail artistique.

Si on prend comme image la charpente et la toiture, on conçoit qu’une toiture sans charpente s’effondre et qu’une charpente sans toiture n’a guère d’intérêt. Pour moi les mathématiques représentent la charpente et l’art plastique, en l’occurrence, la toiture.

Je présenterai au travers de différentes réalisations comment mathématiques et art s’articulent dans mes créations. Bien souvent la charpente disparait de la vue, c’est l’art qui prime. Mais en prenant du recul on s’aperçoit que tel résultat ne saurait exister sans la charpente qui le soutient.

Mathématicien-charpentier ou artiste-couvreur ? Nous aurons le temps de nous étendre sur les maths, là et rêver. »

Le séminaire aura lieu en 0W35 à 14h30 et en visioconférence via le lien suivant:

https://bbb.univ-avignon.fr/b/bar-ghb-h7n

Table ronde Alice d’Lumiere 28/04

Dans le cadre du Printemps Anglophone, le laboratoire ICTT, en partenariat avec le théâtre du Chapeau Rouge, aura le plaisir d’accueillir l’artiste Alice d’Lumiere (aka Darren Gooding), pour une table ronde virtuelle en anglais autour de son spectacle Speaking Out and Fitting In. La séance de questions-réponses sera animée par les étudiantes du M1 Théatre(s) et Littérature(s) et Culture(s) Anglophones, et ouverte en présentiel à la communauté universitaire, en distanciel sur inscriptions.
 
 
Le Jeudi 28/04 – 14h30-15h30
 
En présentiel : Salle 0W35
En distanciel: Inscriptions auprès de asso.chapeau.rouge@hotmail.fr
 
 
 
Lien d’accès: https://bbb.univ-avignon.fr/b/jus-zjl-qqd-g8e

COM: « De la recherche sur les théâtres éphémères du Moyen Âge à l’expérience en réalité virtuelle : apprendre des incertitudes » (25/03/22)

Le groupe de recherche « Théâtre dans le Patrimoine » accueillera vendredi 25 mars (14h30, salle 0E32)Estelle Doudet, Professeur à l’Université de Lausanne, historienne du théâtre et spécialiste de la littérature des XIVe-XVIe s. Sa communication est intitulée « De la recherche sur les théâtres éphémères du Moyen Âge à l’expérience en réalité virtuelle : apprendre des incertitudes

SEM: Théâtre dans le patrimoine 02/04/21

Théâtre dans le patrimoine

Le prochain séminaire du groupe de recherche « Théâtre dans le Patrimoine » aura lieu le vendredi 2 avril à 14h en visioconférence 

https://conference.univ-avignon.fr/theatre_patrimoine

(salle virtuelle accessible depuis le navigateur chrome)

Adjoint à la direction artistique au Festival d’Aurillac, secrétaire général du Festival d’Avignon puis de la Comédie-Française, Patrick Belaubre nous fera part de son expérience au sein des plus hautes institutions théâtrales. Son intervention portera plus particulièrement sur sa mission avignonnaise et s’intitulera : « Accueillir des spectacles dans les lieux patrimoniaux d’Avignon : une expérience comme secrétaire général du festival : 2004-2008 ».

« Théâtre et Patrimoine » 19/02/21

La prochaine séance du séminaire pluridisciplinaire « Théâtre et Patrimoine » aura lieu le Vendredi 19 février 2021/ 14h par visioconférence (le lien sera envoyé ultérieurement)

Nous aurons le plaisir d’écouter Marc Andrieu (Chargé de mission Culture Développement Économique et Tourisme, Avignon) :

« Du TNM La Criée à l’Opéra Théâtre d’Avignon, survol à hauteur d’homme d’une problématique des lieux, des projets et des territoires »

 Il abordera la diversité de liens (institutionnels, politiques, culturels, artistiques) liant le territoire à son patrimoine.

 

Sur Marc Andrieu :

« Ma trajectoire professionnelle a d’abord emprunté les chemins du spectacle vivant pour rencontrer ensuite ceux du patrimoine.

  • Formation : littérature anglaise, rugby, science-po Aix-en-Provence, judo.
  • Dès 1976 j’ai commencé jeune étudiant au festival d’Avignon avec Théâtre Ouvert à la chapelle des cordeliers, chapelle des pénitents blancs en faisant de l’accueil et du montage scénique (équipement ultra sommaire pour théâtre d’avant-garde hors sol), puis j’ai gardé l’entrée des artistes au Palais des papes : un carrefour stratégique.
  • En 1983, j’ai ensuite intégré l’équipe de Marcel Maréchal à la Criée à Marseille comme relation publique. La Criée première friche industrielle transformée en théâtre, une programmation d’inspiration Vilarienne,  une architecture égalitaire et une politique agressive d’abonnement. 
  • Suivi du Théâtre national de la danse et de l’image à Châteauvallon en 1987(lieu utopique des années 70 architecture archéo baba cool néo-pharaonique) ou j’ai découvert la danse contemporaine perdue dans la pinède.
  • Puis en 1990 le Théâtre des célestins de Lyon, pour y organiser les fêtes de son bicentenaire (j’y ai observé le théâtre à l’italienne et sa topographie de la dignité. La programmation d’été au théâtre antique de Fourvière m’a ouvert les yeux sur le théâtre romain, une excellente introduction pour la suite.
  • 1992 Je me suis ensuite très activement intéressé au patrimoine gallo-romain en devenant DAC à Vienne au sud de Lyon ou j’ai retrouvé un grand théâtre antique (8000 places), un Odéon et un charmant petit théâtre à l’italienne. J’ai eu à gérer problèmes de sécurité du public de Jazz à Vienne 120 000 spectateurs dans une ville de 20 000 habitants. À l’époque de la création du grand musée gallo-romain de Saint Romain en Gal, j’ai vécu de l’intérieur les problèmes du Rhône, frontière de deux départements. 
  • 1996 Retour de courte durée à la Criée comme secrétaire général, et puis en 1998 une longue parenthèse de onze années comme directeur de la com et du patrimoine à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon centre culturel de rencontre. Je me suis imprégné des rigueurs monastiques du val de bénédiction, converti aux mérites du gothique méridional, et partagé les tourments des auteurs en résidence. Une longue et riche période où j’ai pu méditer sur le poids historique des lieux. Parallèlement j’ai présidé huit années durant le club des sites du Gard ce qui m’a vacciné, s’il en était besoin, du nombrilisme culturel.
  • 2009 Quatre années à la direction des affaires culturelles de Villeneuve villégiature pontificale. J’y ai initié la reconstitution de la Chartreuse en trois D, et créé le pass Avignon passion avec Jean Paul Trinquier en 1999. Sur la plaine de l’abbaye j’ai appréhendé le théâtre itinérant dans les maisons de toile de Villeneuve en scène, ce festival ni in ni off mais border line, ou viennent s’encanailler les Villeneuvois.
  • 2013 A la faveur de la reconstitution 3d du pont d’Avignon que j’ai initié avec le CNRS sous la direction de Michel Berthelot, j’ai opéré une transhumance numérique pour l’agglomération du Grand Avignon. Symbole du lien entre deux rives ce pont 3d fournissait à l’agglo une incarnation territoriale concrète,  52 conférences plus tard  sur ce sujet je mène une activité polyvalente de valorisation du patrimoine culturel territorial. A la suite d’un livre sur le Tram (ou j’ai pris 5000 photos), je rédige actuellement un ouvrage sur la refondation de l’Opéra théâtre d’Avignon.  (6000 photos) qui me replonge avec délice et volupté dans le rouge et or de son décor Fort de cette expérience tout terrain je suis devenu en quelque sorte le couteau suisse du grand Avignon ».

 

Séminaire Agorantic Emotions

La FR Agorantic a le plaisir de vous annoncer la tenue de la première séance de son séminaire, le 22 janvier 2021 de 12h à 13h.

 

Ce séminaire se tiendra en ligne via la plateforme BBB les 2ème et 4ème vendredi du mois, en fonction des propositions qui nous seront adressées.
Il est centré sur des questions et sujets en lien avec les thématiques des axes mais a vocation à être ouvert au plus grand nombre et à susciter un dialogue fécond entre chercheurs de disciplines différentes.
 
Projet émotions, culture et sens – Vendredi 22 janvier 2021de 12h à 13h
 
Par Elsa CAVALIE, Justine GONNEAUD (ICTT) et Julie DERAMOND (CNE)

 

 
Aujourd’hui, et dans toute la société on observe une injonction à l’émotion : tout doit être expérimenté, ressenti, exprimé. Le secteur culturel, qu’il s’agisse d’établissements, de produits ou d’industries, comme des approches qui lui sont liées (patrimoine, arts plastiques et arts du spectacle, littérature…) n’est guère épargné par ce « tournant émotionnel ».
 
Nous avons donc souhaité réfléchir collectivement à ces liens tissés entre la Culture, qui est le champ d’inscription de nos travaux, et l’émotion qu’elle soit positive ou négative.
 
Ce séminaire est une réflexion de l’axe 4 “Expériences et mises en récit de l’urbain

Prochains séminaires « Théâtre dans le Patrimoine »

Prochains séminaires « Théâtre dans le Patrimoine » :

  • Vendredi 15 mars,14h-16h30, salle 1W48, Simone Balossino : « l’inscription du théâtre à Avignon dans le Bas Moyen Age ».
  • Vendredi 5 avril, 14h à 16h30, salle 1W48, Lise Renaud : « applications numériques mobiles : des imaginaires aux pratiques ».
  • Journée d’étude sur les Célestins : jeudi 13 juin et vendredi 14 (matinée de travail à la table). Le lieu sera bientôt communiqué.

 

Séminaire « Théâtre dans le Patrimoine. Patrimoine dans le théâtre »: 16 novembre de 14h

Le deuxième séminaire du cycle de recherche « Théâtre dans le Patrimoine. Patrimoine dans le théâtre » aura lieu le 16 novembre de 14h à 16h en salle 1W48. Les  intervenants et participants de la Journée d’Etude sur les Carmes (cloître et théâtre) poursuivront les débats engagés le 5 juin dernier.

26 octobre 9h-12h salle 1W48 : intervention d’Emeline Jouve: Avignon 1968 & le Living Theatre

26 octobre 9h-12h salle 1W48 : intervention d’Emeline Jouve (2h de conférence + 1h de discussion).

Emeline Jouve est maître de conférences à l’Université de Toulouse Jean Jaurès, qualifiée en littérature et langue anglaise et en arts du spectacle. Elle nous parlera de son récent ouvrage  Avignon 1968 & le Living Theatre. Mémoires d’une révolution, Montpellier: Editions Deuxième Epoque, 2018.

L’un de ses articles, en ligne, offre un premier cadrage contextuel :

[Journée d’étude] Théâtre dans le patrimoine Patrimoine dans le théâtre 05 juin 2018

Mardi 5 juin 2018

Théâtre dans le patrimoine / Patrimoine dans le théâtre Acte I : Les Carmes

Cette journée inaugure un cycle de recherche sur les plateaux que les vestiges des édi ces avignonnais ont offerts au théâtre. Elle entend analyser, à travers l’étude d’un premier cas, celui des Carmes (cloître et théâtre), les possibles interactions entre les dynamiques de patrimonialisation et de théâtralisation. Comment deux lieux laissés à l’abandon ont-ils été réinvestis par le théâtre ? Comment le fait littéraire, l’événement spectaculaire et la médiation culturelle ont-ils contribué à modi er la perception des Carmes ? Quelles relations les praticiens du spectacle ont-ils entretenues avec la pierre et son histoire ?

174377_programme_thea_769_aa_770_tre_dans_le_patrimoine