SEM: Théâtre dans le patrimoine 02/04/21

Théâtre dans le patrimoine

Le prochain séminaire du groupe de recherche « Théâtre dans le Patrimoine » aura lieu le vendredi 2 avril à 14h en visioconférence 

https://conference.univ-avignon.fr/theatre_patrimoine

(salle virtuelle accessible depuis le navigateur chrome)

Adjoint à la direction artistique au Festival d’Aurillac, secrétaire général du Festival d’Avignon puis de la Comédie-Française, Patrick Belaubre nous fera part de son expérience au sein des plus hautes institutions théâtrales. Son intervention portera plus particulièrement sur sa mission avignonnaise et s’intitulera : « Accueillir des spectacles dans les lieux patrimoniaux d’Avignon : une expérience comme secrétaire général du festival : 2004-2008 ».

Rencontres scientifiques Enseignants chercheurs (ICTT – rectorat d’Aix Marseille)

Programme de la journée du 25/03/21 (Avignon Université, Campus Hannah Arendt, salle 2E07, de 10h à 16h):

10h Accueil et présentation des activités du laboratoire ICTT par Cyrielle GARSON


10h30 Jean-Luc TENDIL: « Jack London, Robert Service, le Yukon, la poésie et la traduction : comment la recherche m’a ramené à l’enseignement … et vice-versa. »

11h15 Laura ROZO LLANOS: « L’importance de la littérature pour recentrer les cours de langues étrangères sur les principes d’acquisition et le besoin de différenciation. »

…

14h30 Jean-Paul CAMPILLO: « De la recherche en cinéma à l’analyse de l’image. Réflexion sur une pratique pédagogique et théorique. »

15h15 Cyrielle GARSON: « Le théâtre anglophone contemporain comme matière à réflexion pédagogique. »

Séminaire émotions ICTT/Agorantic 5 mars 17h

La première séance de notre séminaire transversal sur l’émotion dans les arts aura lieu le vendredi 5 mars, de 17h à 19h , sous forme de webinaire.

Il présentera les thématiques du séminaire, son programme et débutera par une présentation de deux ouvrages par Justine Gonneaud et Elsa Cavalié suivie d’une discussion

– Antonio Damasio, The Feeling of What Happens: Body and Emotion in the Making of Consciousness, 2000.

– Robinson, Jenefer. Deeper than Reason. Oxford University Press, 2005.

Le séminaire, ouvert à tous, pourra être suivi à l’adresse suivante

https://bbb.univ-avignon.fr/b/cav-ckp-mbe

Programme indicatif du séminaire au premier semestre 2021

– 5 mars: Introduction – Elsa Cavalié & Justine Gonneaud (AU/ICTT) 

– 26 mars: Emotion et Musées – Laurence Belingard (AU/ICTT) et Jean Christophe Vilate (Université de Lorraine/CNE)

– Avril: Emotion dans les séries télévisées: le cas des telenovelas – Gloria Zarza Rondon (AU/ALHIM) date à venir

– Mai: Emotion et linguistique – Graham Ranger (AU/ICTT) & Celia Schneebeli (UB/Centre Interlangues) date à venir

– Juin: La traduction de l’émotion – Laurent Lombard (AU/ICTT) date à venir

– Juin/juillet: Emotion, Art & Sciences – Madelena Gonzalez ((AU/ICTT) date à venir

La recherche en création – 5 mars

Séminaire ICTT 

La recherche en création Avignon Universitévendredi 5 mars

Par visioconférence :

 https://conference.univ-avignon.fr/seminaireICTTrechercheetcreation

(ouvrir avec google chrome)

 

9h10 – accueil

9h15 – présentation du séminaire (Madelena Gonzalez – Antonia Amo)

9h30 – Monique Martinez Thomas (Professeur des Universités Toulouse Jean-Jaurès) :« Le doctorat et la recherche en création ».    

10h30 – Sylvie Roques (Chercheure associée, HDR au laboratoire IIAC (EHESS/ CNRS UMR 8177) : « Prolégomènes à une recherche en création ».

11h – Lena Paugam (Docteur en recherche création ; metteuse en scène et comédienne) : « Être metteur.se chercheur.se au sein du doctorat SACRe – retours d’expérience ».

**

14h – Lucile Urbani (Doctorante Avignon Université) : « Feuilletage et divagation dans l’acte de création : à la recherche des phosphorescences ». (Sous la direction de Paola Ranzini. Co-encadrement Olivier Py).

 14h20 – Charles Louarn (Doctorant Avignon Université) : « La Fantasy dans le théâtre : réflexions sur l’écriture dramatique et la mise en scène d’un genre dit romanesque sur la scène théâtrale ».(Sous la direction de Nathalie Macé-Barbier. Co-encadrement Christian Giriat).

***

 

Les intervenants :

Monique MartinezThomas 

Professeur des Universités Toulouse Jean-Jaurès

Normalienne, Agrégée des Universités, Monique Martinez Thomas est spécialiste des arts dans l’Espagne contemporaine (notamment le théâtre). Elle a contribué à développer la dramaturgie contemporaine, en créant une compagnie universitaire Les anachroniques (32 ans d’existence) et le Festival de théâtre Universcènes, en langues étrangères. Elle travaille également aux liens Université / Entreprise à partir de l’Innovation par les arts, depuis une plateforme de valorisation Création et Innovation sociétale https://criso.univ-tlse2.fr/ qui a généré de nombreux programmes de recherche avec des partenaires non académiques. Elle est en charge du Laboratoire Commun Université / Entreprise RIMEC depuis dix ans pour réinventer le Média Congrès par les arts et l’intermédialité. Elle a dirigé le projet Initiative d’Excellence Ecole des docteurs de l’Université Fédérale Toulouse Midi-Pyrénées pendant dix ans.  Elle a fondé le Réseau National des Collèges Doctoraux et le Réseau Arts et Médias, qui fédère 18 écoles doctorales et oeuvre à la reconnaissance de la recherche création. Elle a contribué à la mise en place du doctorat Recherche Création à l’Université Francisco de Caldes à Bogota, où elle est professeur et elle pilote deux programmes de recherche autour de la recherche création appliquée : un programme Horizon 2020, TransMigARTS, avec 13 autres structures privées et publiques, et le programme régional TASI : Théâtre appliqué socialement innovant. 

 

Sylvie Roques

Sylvie Roques est chercheure associée, HDR au laboratoire IIAC (EHESS/ CNRS UMR 8177). Elle enseigne à l’Université d’Evry Val d’Essonne et coanime depuis 3 ans un séminaire consacré aux formes et pratiques performatives à l’EHESS. Ellea publié en février 2015Dans la peau de l’acteur publié chez Armand Colin et co-dirigé avec Christian Biet, un numéro de la Revue Communications « Performance : le corps exposé »,N° 92, mai 2013, 289 p. Elle a achevé une monographie Jules Verne et l’invention d’un théâtre mondepubliée chez Garnier Flammarion en 2018. Elle co-dirige avec Isabelle Starkier, MCF Univ Evry, un ouvrage collectif consacré à la recherche création intitulé Recherche création théâtre-savoir ou savoir-faire(sous-presse -Editions L’entretemps).https://www.iiac.cnrs.fr/article72.html

 

Lena Paugam

Lena Paugam est l’autrice d’une thèse de doctorat SACRe (Science Art Création Recherche – Université Paris Sciences et Lettres) portant sur le rapport entre désir et sidération dans les dramaturgies contemporaines. Metteuse en scène et comédienne formée au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique à l’issue d’une licence de Philosophie (Paris 1) et d’un Master de recherche en études théâtrales (Paris 3), elle a fondé le Collectif Lyncéus en 2012 et codirige, depuis 2013, le Lyncéus festival, évènement in situ dédié aux écritures théâtrales émergentes. Elle dirige également, depuis 2017, la Compagnie Alexandre, basée en Côtes d’Armor (22) (site internet: www.lenapaugam.com)

Lucile Urbani

Titre de la thèse : « Feuilletage et divagation dans l’acte de création : à la recherche des phosphorescences »

 Résumé :

Comment calculer la surface d’un l’automne ? La surface d’un automne est inversement proportionnelle à la hauteur de sa tristesse. Le nuage interrogé multiplie sans difficulté le basilic par le safran. La distance entre deux pluies se mesure par harpant de silence. Et le périmètre d’un Moi est divisible par son rayon de lune. Cela va de soi, Mesdames et Messieurs. 

 

Charles Louarn

Titre de la thèse : « La Fantasy dans le théâtre: réflexions sur l’écriture dramatique et la mise en scène d’un genre dit romanesque sur la scène théâtrale »

 Résumé :

Il s’agit d’une recherche créative portant sur l’expérimentation théâtrale autour de la Fantasy. Le projet de cette recherche est d’établir les critères importants qui font d’une œuvre, une œuvre de Fantasy puis d’explorer ces différents critères en les transposant au théâtre par l’écriture puis par la mise en scène. Les résultats de ces expérimentations permettent de mettre en lumière les limites que rencontre la Fantasy au théâtre et la manière dont ces limites peuvent être contournées.

Conseil ICTT – Mars 21

Le prochain conseil d’ICTT aura lieu le 1 ou 2 mars. L’ordre du jour prévisionnel est le suivant:
Partenariats
Fiches de poste d’EC campagne synchronisée 2021
Comités de sélection campagne synchronisée 2021
Salle de travail
Demandes de subventions, remboursements
Doctorants (répertoire)
Site web
HAL
Evaluation HCERES
Questions diverses

« Théâtre et Patrimoine » 19/02/21

La prochaine séance du séminaire pluridisciplinaire « Théâtre et Patrimoine » aura lieu le Vendredi 19 février 2021/ 14h par visioconférence (le lien sera envoyé ultérieurement)

Nous aurons le plaisir d’écouter Marc Andrieu (Chargé de mission Culture Développement Économique et Tourisme, Avignon) :

« Du TNM La Criée à l’Opéra Théâtre d’Avignon, survol à hauteur d’homme d’une problématique des lieux, des projets et des territoires »

 Il abordera la diversité de liens (institutionnels, politiques, culturels, artistiques) liant le territoire à son patrimoine.

 

Sur Marc Andrieu :

« Ma trajectoire professionnelle a d’abord emprunté les chemins du spectacle vivant pour rencontrer ensuite ceux du patrimoine.

  • Formation : littérature anglaise, rugby, science-po Aix-en-Provence, judo.
  • Dès 1976 j’ai commencé jeune étudiant au festival d’Avignon avec Théâtre Ouvert à la chapelle des cordeliers, chapelle des pénitents blancs en faisant de l’accueil et du montage scénique (équipement ultra sommaire pour théâtre d’avant-garde hors sol), puis j’ai gardé l’entrée des artistes au Palais des papes : un carrefour stratégique.
  • En 1983, j’ai ensuite intégré l’équipe de Marcel Maréchal à la Criée à Marseille comme relation publique. La Criée première friche industrielle transformée en théâtre, une programmation d’inspiration Vilarienne,  une architecture égalitaire et une politique agressive d’abonnement. 
  • Suivi du Théâtre national de la danse et de l’image à Châteauvallon en 1987(lieu utopique des années 70 architecture archéo baba cool néo-pharaonique) ou j’ai découvert la danse contemporaine perdue dans la pinède.
  • Puis en 1990 le Théâtre des célestins de Lyon, pour y organiser les fêtes de son bicentenaire (j’y ai observé le théâtre à l’italienne et sa topographie de la dignité. La programmation d’été au théâtre antique de Fourvière m’a ouvert les yeux sur le théâtre romain, une excellente introduction pour la suite.
  • 1992 Je me suis ensuite très activement intéressé au patrimoine gallo-romain en devenant DAC à Vienne au sud de Lyon ou j’ai retrouvé un grand théâtre antique (8000 places), un Odéon et un charmant petit théâtre à l’italienne. J’ai eu à gérer problèmes de sécurité du public de Jazz à Vienne 120 000 spectateurs dans une ville de 20 000 habitants. À l’époque de la création du grand musée gallo-romain de Saint Romain en Gal, j’ai vécu de l’intérieur les problèmes du Rhône, frontière de deux départements. 
  • 1996 Retour de courte durée à la Criée comme secrétaire général, et puis en 1998 une longue parenthèse de onze années comme directeur de la com et du patrimoine à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon centre culturel de rencontre. Je me suis imprégné des rigueurs monastiques du val de bénédiction, converti aux mérites du gothique méridional, et partagé les tourments des auteurs en résidence. Une longue et riche période où j’ai pu méditer sur le poids historique des lieux. Parallèlement j’ai présidé huit années durant le club des sites du Gard ce qui m’a vacciné, s’il en était besoin, du nombrilisme culturel.
  • 2009 Quatre années à la direction des affaires culturelles de Villeneuve villégiature pontificale. J’y ai initié la reconstitution de la Chartreuse en trois D, et créé le pass Avignon passion avec Jean Paul Trinquier en 1999. Sur la plaine de l’abbaye j’ai appréhendé le théâtre itinérant dans les maisons de toile de Villeneuve en scène, ce festival ni in ni off mais border line, ou viennent s’encanailler les Villeneuvois.
  • 2013 A la faveur de la reconstitution 3d du pont d’Avignon que j’ai initié avec le CNRS sous la direction de Michel Berthelot, j’ai opéré une transhumance numérique pour l’agglomération du Grand Avignon. Symbole du lien entre deux rives ce pont 3d fournissait à l’agglo une incarnation territoriale concrète,  52 conférences plus tard  sur ce sujet je mène une activité polyvalente de valorisation du patrimoine culturel territorial. A la suite d’un livre sur le Tram (ou j’ai pris 5000 photos), je rédige actuellement un ouvrage sur la refondation de l’Opéra théâtre d’Avignon.  (6000 photos) qui me replonge avec délice et volupté dans le rouge et or de son décor Fort de cette expérience tout terrain je suis devenu en quelque sorte le couteau suisse du grand Avignon ».

 

Séminaire Agorantic Emotions

La FR Agorantic a le plaisir de vous annoncer la tenue de la première séance de son séminaire, le 22 janvier 2021 de 12h à 13h.

 

Ce séminaire se tiendra en ligne via la plateforme BBB les 2ème et 4ème vendredi du mois, en fonction des propositions qui nous seront adressées.
Il est centré sur des questions et sujets en lien avec les thématiques des axes mais a vocation à être ouvert au plus grand nombre et à susciter un dialogue fécond entre chercheurs de disciplines différentes.
 
Projet émotions, culture et sens – Vendredi 22 janvier 2021 – de 12h à 13h
 
Par Elsa CAVALIE, Justine GONNEAUD (ICTT) et Julie DERAMOND (CNE)

 

 
Aujourd’hui, et dans toute la société on observe une injonction à l’émotion : tout doit être expérimenté, ressenti, exprimé. Le secteur culturel, qu’il s’agisse d’établissements, de produits ou d’industries, comme des approches qui lui sont liées (patrimoine, arts plastiques et arts du spectacle, littérature…) n’est guère épargné par ce « tournant émotionnel ».
 
Nous avons donc souhaité réfléchir collectivement à ces liens tissés entre la Culture, qui est le champ d’inscription de nos travaux, et l’émotion qu’elle soit positive ou négative.
 
Ce séminaire est une réflexion de l’axe 4 “Expériences et mises en récit de l’urbain

Soutenance: Yacouba Diarra (27/01/2021)

Avis Soutenance de thèse:

AVIGNON UNIVERSITE

ED 537/EA 4277

 Yacouba DIARRA

 La dimension pamphlétaire dans le roman francophone subsaharien postcolonial: Mongo Béti (Perpétue et l’habitude du malheur), Fatoumata Kéita (Sous fer), Ahmadou Kourouma (En attendant le vote des bêtes sauvages)

 

Thèse de Doctorat de Lettres (Littérature francophone), préparée sous la direction de Monsieur Bernard Urbani

Lieu:  Avignon Université, salle des thèses

Date: mercredi 27 janvier 2021, à 14H.

 

Composition du jury:

 

– Monsieur Michel BERTRAND, Professeur, AIX-MARSEILLE UNIVERSITE (rapporteur)

– Monsieur Jean-Michel DEVESA, Professeur, UNIVERSITE DE LIMOGES (rapporteur)

– Monsieur Jean-Claude TERNAUX, Professeur émérite, AVIGNON UNIVERSITE (examinateur)

– Monsieur Bernard URBANI, Directeur émérite, AVIGNON UNIVERSITE (directeur)

 

 

L’androgyne dans la littérature britannique contemporaine (J. Gonneaud)

Cet ouvrage explore les figurations de l’androgynie et de l’hermaphrodisme dans la littérature britannique de la seconde moitié du xxe siècle : notamment dans les romans de Brigid Brophy, In Transit, d’Angela Carter, The Passion of New Eve, de Jeanette Winterson, Written on the Body, de Peter Ackroyd, Dan Leno and the Limehouse Golem et de Will Self, Cock and Bull. La figure de l’androgyne, opérateur de métamorphoses et symbole de la conjonction des opposés par excellence, balise un terrain textuel de l’instabilité et de la réversibilité, permettant de penser les contraires dans un rapport de pro-thèse plus que synthèse. En réinvestissant les mythes platonicien et ovidien d’un nouveau sens, la littérature contemporaine fonctionne selon une double logique de l’exhibition monstrueuse et de la surenchère qui vise la renégociation des normes sociales et du rapport à l’altérité. Enfin, les dimensions éthique et politique de la figure seront abordées. L’androgyne contemporain permet de réarticuler le sujet comme étant inter- connecté à, constitué par et responsable de l’Autre, engendrant une pensée de la relation éthique ainsi qu’une pratique de la sollicitude.

ODJ Conseil ICTT

Le conseil aura lieu par visioconférence
 
Partenariats
Salle de travail (budget, aménagement etc.)
Demande d’adhésion en tant que permanent
Remboursements, subventions: nouvelles modalités
Demandes de subventions, remboursements
EUA
Séminaire transversal, conférences
Doctorants (répertoire)
HAL
Evaluation HCERES
LPPR
Questions diverses